Per chi arriva in zona Napoli è certamente una tappa obbligata e obbligatoria quella a Palazzo Reale, che fino al 6 luglio 2025 ospita la mostra dal titolo iconico “Pino Daniele Spiritual” che omaggia il celebre cantautore partenopeo nell’anniversario simbolico dei 70 anni dalla nascita e dei 10 anni dalla sua prematura scomparsa. Si tratta di una esposizione inedita, che offre al visitatore un coinvolgente e avvolgente percorso, che si snoda attraverso la vita privata e la carriera professionale del geniale maestro, presentando documenti inediti, materiali audiovisivi, strumenti musicali, oggetti personali e ricostruzioni scenografiche. La mostra si articola in due sezioni principali: la prima sezione ripercorre gli anni della sua formazione artistica dal 1955 al 1977 (includendo anche la ricostruzione della “grotta “ la famosa sala prove in tufo, dove Pino affinava e perfezionava il suo stile unico e inimitabile) e anche la ricostruzione di un tipico club notturno della Napoli degli anni ’70, mentre la seconda sezione attraversa la sua evoluzione artistica, canora e musicale, dal 1977 al 2014, documentando le tappe salienti fondamentali della sua carriera di livello mondiale, le collaborazioni rilevanti con musicisti di spicco e di fama internazionale e le sue produzioni discografiche sempre di grande successo. Diventa dunque, un’occasione unica e irripetibile per entrare dentro e immergersi nell’universo musicale e umano di un artista speciale e ineguagliabile, che ha lasciato un’impronta indelebile nella cultura nazionale e cosmopolita. Su questa scia ho fatto una breve intervista al talentuoso Daniel Mannini (www.danielmanniniart.it) sempre attento e solerte verso tutto quanto il linguaggio artistico nella sua poliedrica espressione e nella sua versatile visione comunicativa.
D: Una tua riflessione sul geniale e immortale Pino Daniele protagonista di una speciale mostra celebrativa a Palazzo Reale a Napoli.
R: Pino Daniele è senza dubbio una delle figure più iconiche della musica italiana, un artista che ha saputo fondere generi diversi. La sua capacità di raccontare emozioni e storie attraverso le sue canzoni ha lasciato un’impronta indelebile nella cultura musicale non solo italiana, ma anche internazionale. La mostra celebrativa a Palazzo Reale a Napoli è un tributo doveroso a un artista che ha dato voce a una generazione e ha saputo rappresentare l’anima di Napoli con la sua musica. In un luogo così simbolico, credo che la mostra possa diventare un’esperienza coinvolgente, sia per la sua sua carriera artistica, ma anche per il contesto sociale e culturale in cui è nato e cresciuto. Egli ha saputo raccontare la bellezza e le contraddizioni della sua città, rendendola universale. La sua musica è un viaggio che attraversa emozioni profonde che continua a risuonare nel cuore delle persone. Sicuramente quello che risalta nel visitare la mostra e approfondire questo artista è, oltre al talento, la sua umanità e il suo legame con la comunità. La sua musica è rappresentata come un ponte tra generazioni e un’opportunità per riflettere sull’importanza della musica come strumento di identità e connessione.
D: In che modo una mostra di questo tipo che coincide con un duplice anniversario simbolico, può essere trasversalmente estendibile anche a un giovane artista come te?
R: Una mostra che celebra un duplice anniversario simbolico può offrire a un giovane artista l’opportunità di esplorare e reinterpretare temi storici e culturali in chiave contemporanea, come la libertà, la lotta all’identità e la resilienza, che possono essere legate a esperienze personali. Un altro punto è legato al discorso del passaggio di un dialogo tra generazioni, che potrebbe essere da stimolo per tutti i creativi nella ricerca pura del proprio obiettivo, il lasciare un segno che possa essere ricordato anche in futuro. Credo che queste tipologie di mostre dimostrano come i temi e pensieri affrontati nel presente di allora si rispecchiano anche nel nostro e questo è possibile grazie alla sensibilità di una persona, che porta in alto un sentimento continuo. La sua eredità continua a vivere e iniziative come questa sono fondamentali per mantenere viva la memoria di un grande artista.
D: Quali sono le 3 canzoni di Pino Daniele che ricordi con più emozione e perché?
R: Pino Daniele ha lasciato un’impronta profonda nella musica italiana e sicuramente è una pietra miliare del nostro Paese, segnando un’epoca di canzoni indelebili. I brani che ascolto maggiormente sicuramente è la canzone “Quando” perché è coinvolgente nella melodia e nel testo e poi fin da piccolo ha fatto parte del mio ascolto, insieme ad altri generi. Successivamente “Io per lei” per la sua leggerezza nel dichiarare un proprio amore, dove non manca il rispetto rispecchiato nella speranza. L’ultima è “Che soddisfazione” per la sua denuncia al consumismo, che oggi viene esaltato grazie all’uso del quale viene fatta la comunicazione, anche se c’è sempre stato. Le canzoni riportate non sono in ordine cronologico, perché la musica è la rappresentazione del proprio essere e dello stato d’animo nel momento in cui viene ascoltata, quando ricercata. Posso aggiungere che Pino Daniele è parte di un mondo e di generi che ascolto, le quali rispecchiano le mie diverse sfaccettature.